No solamente porque se multiplique de tal manera que parezca estar en todas partes, (en el 2005 sus obras han coexistido en el madrileño Museo América con la muestra La lección de pintura y en las galerías de los Centros Provinciales de Arte de las provincias orientales), sino por la misma condición de su arte, una expresión que mira hacia diversos planos (dentro y fuera) de la realidad, es que la condición ubicua pudiera calificar mejor que cualquier otra el peso de la obra de Arturo Montoto (Pinar del Río, 1953), hoy por hoy uno de los creadores cubanos que ha logrado conjugar orgánicamente rigor, promoción y recepción social.

Definirlo como un pintor y grabador realista es apenas una primera impresión de su ejercicio. Una visión más atenta nos induce a observar más bien una puesta en escena de lo real. Su principal recurso artístico es la caracterización del objeto real desde una perspectiva académica, diríase clásica, pero tan desembozadamente evidente que al espectador no le queda más remedio que cuestionar la propia naturaleza de la representación.

De manera que esta categoría es aparencial. Montoto ha acumulado una vigorosa iconografía en la que nos revela una perspectiva reflexiva de los objetos que plasma. Una naranja al borde del abismo, un trompo abandonado en la acera, una bigornia esquinada, dejan de ser referencias visuales "retratadas" para adquirir una carga simbólica enigmática por la densidad de las sombras y la iluminación de sus contornos.

Ha dicho alguna vez el artista que crea "sin la ingenuidad de la inspiración". No le haga caso a pie juntillas, por su oficio es inspirado e imaginativo. Sin esas cualidades difícilmente podría tener el arte de suprimir lo innecesario, de decantar lo superfluo, de hacernos dirigir las pupilas allí donde la realidad se entrevera con la fantasía con que cada quien viste y sueña sus representaciones pictóricas.

Trabajo de Virginia Alberdi Benítez en el Periódico Granma, abril/2005